Ξεκινά η θεατρική περίοδος στο Θέατρο Τέχνης και συγκεκριμένα στη σκηνή της
Φρυνίχου 14, με τρεις παραγωγές: το ανατρεπτικό «Και λέγε, λέγε» της Λένας Κιτσοπούλου που επανέρχεται από τις 14 Οκτωβρίου για λίγες παραστάσεις μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε την προηγούμενη θεατρική περίοδο, την πολυαναμενόμενη εκδοχή του «Γυάλινου κόσμου» του Τεννεσί Γουίλιαμς από τον σημαντικό Ιταλό σκηνοθέτη Antonio Latella, που κάνει πρεμιέρα στις 23 Οκτωβρίου στην Φρυνίχου μετά την πρεμιέρα στο Διεθνές Φεστιβάλ της Νάπολης, αλλά και την ευφάνταστη μουσική παράσταση γιπαιδιά από 4 ετών «Ποιος βάτραχος;» σε κείμενο-μουσική-σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Ευστρατίου, που ξεκίνησε την Κυριακή 6 Οκτωβρίου.
Παράλληλα, από τις 10 Οκτωβρίου ξεκινούν οι αιτήσεις για τα «Φυτώρια», το εκπαιδευτικό πρόγραμμα που εγκαινιάστηκε πέρσι και αγκαλιάστηκε θερμά από τους φίλους και τις φίλες του Θεάτρου Τέχνης. Το ρεπερτόριο, οι δράσεις και τα προγράμματα όλης της θεατρικής περιόδου 2024- 25, που αυτή τη φορά επικεντρώνονται στην αναζήτηση «των λέξεων που θα μας σώσουν», θα ανακοινωθούν μετά την πρεμιέρα του «Γυάλινου κόσμου».
Η σκηνή του Υπογείου αναμένεται να ανοίξει τον Δεκέμβριο, λόγω των εργασιών που συνεχίζονται με πυρετώδεις ρυθμούς στο Αρσάκειο Μέγαρο, που θα αλλάξει χρήση αλλά και όψη μέσα από το νέο concept ΣΤΟΑ.
Η πρώτη πρεμιέρα στο Υπόγειο, έχει προγραμματιστεί για τις 18 Δεκεμβρίου.
Πρόκειται για την πρώτη συνεργασία του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου με το Θέατρο Τέχνης, με το πολύ ενδιαφέρον σύγχρονο έργο του Πάου Μιρό «Βρέχει στην Βαρκελώνη». Η προπώληση για την παράσταση που αποτελεί συμπαραγωγή με το Θέατρο του Νέου Κόσμου, έχει ήδη ανοίξει στο https://www.more.com/theater/brexei- sti-barkeloni/
Αναλυτικά οι παραστάσεις που ξεκινούν τον Οκτώβριο στην Φρυνίχου:
Από 14 Οκτωβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00, για λίγες
παραστάσεις
«ΚΑΙ ΛΕΓΕ ΛΕΓΕ»
Κείμενο-σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου (2 η χρονιά)
Μετά την μεγάλη επιτυχία που σημείωσε τον Μάιο, η τελευταία, εκρηκτική δημιουργία
της Λένας Κιτσοπούλου, επανέρχεται από την Δευτέρα 14 Οκτωβρίου
στη σκηνή της Φρυνίχου για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
Γιατί ο έρωτας είναι πάντα στην μόδα.
Γιατί οι μόδες είναι πάντα γοητευτικές.
Γιατί το τραγούδι του Στράτου συνεχίζει να εμπνέει τα πάθη μας.
Γιατί στον Τσέχωφ δεν βλέπουμε τίποτα κλασικό και αιώνιο, αλλά μόνο το
καθημερινό, το ποταπό, το φευγαλέο.
Γιατί η περισπούδαστη σοβαρότητα έχει πεθάνει στο σήμερα.
Γιατί ήρθε η ώρα να βάλουμε ξανά τα καλά μας ρούχα και το μακιγιάζ για να
υμνήσουμε το ωραίο έτσι όπως το καταλαβαίνουμε εμείς: ανεπιτήδευτα, καψούρικα,
λάθος.
Γιατί προσωπικά δεν έχω αίσθηση για όλο αυτό που ζούμε. Αν είναι αλήθεια.
Ή παραίσθηση.
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου
Σκηνικά - Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Βοηθοί Σκηνοθέτριας: Μαριλένα Μόσχου, Σαβίνα Τσάφα
Βοηθός Σκηνογράφου - Ενδυματολόγου: Βασιλική Ζωχιού
Sound design: Κώστας Λώλος
Φωτογραφίες: Πάνος Δάβιος
Παίζουν (αλφαβητικά): Λένα Κιτσοπούλου, Τζένια Κονταράτου, Γιάννης Κότσιφας,
Πάνος Παπαδόπουλος, Θοδωρής Σκυφτούλης, Γαλήνη Χατζηπασχάλη.
Συμπαραγωγή: Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν & Constantly Productions
Προπώληση: www.more.com/theater/kai-lege-lege-2/
Μέρες και ώρες παραστάσεων:
Δευτέρα και Τρίτη: 21.00
Διάρκεια:
120 λεπτά
Τιμές εισιτηρίων: 20 ευρώ/ 16 ευρώ μειωμένο
Πληροφορίες: Δευτέρα-Παρασκευή 10-1μμ: 2103228706
Καθημερινά 5-10μμ :2103222464 και 2103236732
Από 23 Οκτωβρίου, Τετάρτη έως Κυριακή
«ΓΥΑΛΙΝΟΣ ΚΟΣΜΟΣ», Tennessee Williams
Σκηνοθεσία: Antonio Latella
«Να κοιτάζουμε μέσα από το γυαλί.
Να κοιτάζουμε μέσα από τα συναισθήματα της ψυχής»
Ο πολυβραβευμένος Ιταλός σκηνοθέτης Antonio Latella έρχεται για πρώτη φορά
στην Ελλάδα και στο Θέατρο Τέχνης για να σκηνοθετήσει με Έλληνες ηθοποιούς το
εμβληματικό έργο του Τενεσί Ουίλιαμς «Γυάλινος κόσμος», που γράφτηκε το
1944 και αποτέλεσε την πρώτη του μεγάλη θεατρική επιτυχία. Στην Ελλάδα η
πρώτη παρουσίαση του έργου έγινε το 1946 από το Θέατρο Τέχνης, σε
σκηνοθεσία Κάρολου Κουν, με τον ίδιο στον ρόλο του Τομ και την Έλλη Λαμπέτη
στον ρόλο της Λόρα.
Πριν από την πρεμιέρα στην Αθήνα στις 23 Οκτωβρίου, η παγκόσμια πρεμιέρα της
παράστασης θα γίνει στις 17 Οκτωβρίου στην Ιταλία, στο «Teatro Nuovo» στην
καρδιά της Νάπολης, στο πλαίσιο του 17 ου Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου της
Καμπανίας, που φέτος έχει ως θεματικό τίτλο το σύνθημα «Πάλεψε για την
ελευθερία». Στο ίδιο φεστιβάλ φιλοξενούνται, μεταξύ άλλων, παραστάσεις
σημαντικών δημιουργών, όπως των Bob Wilson, Jan Fabre, Nat Randall, Anna
Breckon καθώς και του Ευριπίδη Λασκαρίδη με το έργο «Τιτάνες». Το φεστιβάλ, με
διευθυντή τον Ruggero Cappuccio, πραγματοποιείται με την υποστήριξη της
Περιφέρειας Καμπανίας και την πολύτιμη συνεισφορά του Ιταλικού Υπουργείου
Πολιτισμού.
Καταξιωμένος στην Ευρώπη σκηνοθέτης και θεατρικός συγγραφέας, ο Ιταλός
Antonio Latella έχει αποσπάσει πλήθος βραβείων και διακρίσεων για το
πρωτοποριακό και δυναμικό σκηνοθετικό του έργο που έχει παρουσιαστεί σε μεγάλα
διεθνή φεστιβάλ αλλά και θέατρα όπως το Theatro Piccolo στο Μιλάνο, Burgtheater
στην Βιέννη, Εθνικό Θέατρο της Ρώμης κ.α. Έχει διατελέσει καλλιτεχνικός
διευθυντής του Nuovo Teatro Nuovo στη Νάπολη, ίδρυσε τη δική του θεατρική
ομάδα, την Stabilemobile compagnia Antonio Latella, και ηγήθηκε του τμήματος
θεάτρου της Μπιενάλε της Βενετίας (Biennale di Venezia). Παράλληλα, διδάσκει στις
πιο σημαντικές θεατρικές σχολές της Ιταλίας, ενώ υπήρξε ο πρώτος Ιταλός
σκηνοθέτης που προσκλήθηκε στο Φεστιβάλ Βerliner Festspiele, αποσπώντας έτσι
μια ιστορική αναγνώριση.
Ο “Γυάλινος Κόσμος” είναι η πρώτη του σκηνοθεσία του Antonio Latella στην
Ελλάδα, που πραγματοποιείται χάρη στη συνάντησή του με την Μαρία Καλλιμάνη,
που ερμηνεύει τον ρόλο της Αμάντα. Τη διανομή συμπληρώνουν νέοι ηθοποιοί,
ανάμεσα στους οποίους και απόφοιτοι της Δραματικής σχολής του Θεάτρου Τέχνης.
Για τον Antonio Latella, θεμελιώδες είναι το ζήτημα της μνήμης: τι είναι ιστορική και τι
ατομική μνήμη, η οποία συχνά δεν είναι παρά μια ανάμνηση. Στον “Γυάλινο κόσμο” η
δράση ξεκινάει με τις αναμνήσεις ενός γιου. Ένας γιος που επιστρέφει στον τόπο
από όπου κάποτε έφυγε, για να μπορέσει να ξαναπεράσει τις τελευταίες μέρες του
μαζί με την οικογένειά του. Το τι είναι αληθινό και τι αλλοιωμένο από τη μνήμη του
δεν είμαστε σε θέση να το ξέρουμε, ούτε είμαστε σε θέση να γνωρίζουμε εάν τα
γεγονότα όντως εκτυλίχθηκαν όπως τα θυμάται και όπως μας τα αφηγείται εκείνος.
Αυτό είναι και το πραγματικό μυστήριο αυτού του σπουδαίου και συγκινητικού έργου
όπου το θέμα της διαφάνειας γίνεται θέμα αναζήτησης.
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Μετάφραση: Δήμος Κουβίδης
Σκηνοθεσία και Δραματουργία: Antonio Latella
Σκηνικά-Κοστούμια: Χριστίνα Κάλμπαρη
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Καλλιτεχνική συνεργασία, μουσική επιμέλεια και κίνηση: Isacco Venturini
Βοηθός σκηνογράφου- ενδυματολόγου: Κυριακή Φόρτη
Διερμηνεία και μετάφραση στις πρόβες: Βιολέττα Ζεύκη
Φωτογραφίες promo: Μαριλένα Αναστασιάδου
Γραφίστας: Γιάννης Σταματόπουλος
Επικοινωνία & Γραφείο Τύπου παράστασης: Μαρία Τσολάκη
Διαφήμιση-Social Media: RENEGADE MEDIA, Βασίλης Ζαρκαδούλας
Διεύθυνση και εκτέλεση παραγωγής: Kart Productions
Συμπαραγωγή: Τεχνηχώρος θεατρικές παραγωγές, Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν
Παίζουν: Μαρία Καλλιμάνη, Βαγγέλης Αμπατζής, Λήδα Κουτσοδασκάλου, Νίκος
Μήλιας
Ημέρες και ώρες παραστάσεων
Τετάρτη: 20.00
Πέμπτη: 21.00
Παρασκευή: 21.00
Σάββατο: 21.00
Κυριακή: 18.30
Τιμές εισιτηρίων
Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή:
20 ευρώ / 17 ευρώ μειωμένο (φοιτητικό, άνω των 65, ΑΜΕΑ)/ 15 ευρώ εξώστης
Σάββατο & Κυριακή:
20 ευρώ / 18 ευρώ μειωμένο (φοιτητικό, άνω των 65, ΑΜΕΑ)/ 16 ευρώ εξώστης
Ατέλεια 5 ευρώ από Τετάρτη έως Παρασκευή, για περιορισμένο αριθμό θέσεων,
κατόπιν διαθεσιμότητας
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ:
https://www.more.com/theater/gyalinos-kosmostoutenesi-oyiliams/
Πληροφορίες: Δευτέρα-Παρασκευή 10-1μμ: 2103228706
Ώρες ταμείου: Καθημερινά 5-10μμ :2103222464 και 2103236732
Κάθε Κυριακή στις 12.00
ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
«ΠΟΙΟΣ ΒΑΤΡΑΧΟΣ; » (από 4 ετών)
Κείμενο-μουσική σύνθεση-σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Ευστρατίου
Πρεμιέρα έκανε στις 6 Οκτωβρίου η Παιδική Σκηνή του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου
Κουν με τη νέα, ευφρόσυνη μουσική παράσταση για παιδιά από 4 ετών, «Ποιος
βάτραχος;» σε κείμενο-σκηνοθεσία-μουσική σύνθεση και στίχους του Κωνσταντίνου
Ευστρατίου, που πρωτοπαρουσιάστηκε ως σκηνοθέτης στην πολύ επιτυχημένη
παιδική παράσταση του Θεάτρου Τέχνης «Τα καινούρια ρούχα του αυτοκράτορα».
Εμπνευσμένη από το πασίγνωστο αγαπημένο παραμύθι των αδελφών Grimm «Ο πρίγκηπας βάτραχος», η νέα, ελεύθερη αυτή διασκευή, με σύγχρονη γλώσσα και υπέροχα ζωντανά τραγούδια και χορό, επικεντρώνεται στις αληθινές αξίες που έχουν σημασία στη ζωή: την αγάπη, τη φιλία, τη δύναμη της γνώσης και της συνεργασίας.
Με όπλο το χιούμορ και τη θεατρική μαγεία, η παράσταση επιθυμεί να θυμίσει στα
παιδιά πόσο μάταιο και ανούσιο είναι να στεκόμαστε μόνο στην εξωτερική εμφάνιση.
Πόσο σημαντικό είναι να κοιτάμε βαθύτερα τους ανθρώπους γιατί όλοι και όλες
έχουμε ξεχωριστά χαρίσματα και ικανότητες. Και τέλος, πόσο δεν πρέπει να
φοβόμαστε τις αλλαγές που αναπόφευκτα έρχονται στη ζωή μας. Γιατί στην εποχή μας -περισσότερο ίσως από ποτέ- είναι σημαντικό να αντιμετωπίζουμε κάθε είδους
αλλαγή, ως μια ευκαιρία για το καλύτερο.
Λίγα λόγια για το έργο:
Ο ήρωας της ιστορίας μας, είναι ένας νεαρός πρίγκιπας ονειροπόλος, εσωστρεφής,
ανασφαλής, που προτιμά να μελετά τον κόσμο του διαστήματος παρά να ασχολείται
με τους ανθρώπους. Όταν το παλάτι ανακοινώνει μια μεγάλη γιορτή για τα γενέθλια
του, όλοι οι υπήκοοι της πόλης είναι καλεσμένοι και πολλές κοπέλες κάνουν σχέδια
για να τον εντυπωσιάσουν με την εμφάνισή τους, ώστε να κερδίσουν την προσοχή–
και την καρδιά του προκειμένου να γίνουν πριγκίπισσες. Όμως, λίγο πριν ξεκινήσει η
γιορτή, ο πρίγκιπας - αναπάντεχα- μεταμορφώνεται σε… βάτραχο!
Στην προσπάθειά του να λύσει τα μάγια για να ξαναπάρει ανθρώπινη μορφή, ο
νεαρός πρίγκηπας θα πρέπει να πραγματοποιήσει ένα μακρινό ταξίδι με
συνοδοιπόρο τον καλύτερό του φίλο αλλά και μια δυναμική κοπέλα που δεν
εντυπωσιάζεται από τη βασιλική του καταγωγή. Οι διαφορετικές ικανότητες και οι
γνώσεις του καθενός θα αποδειχτούν πολύτιμες προκειμένου να καταφέρουν να
ανταπεξέλθουν στις δύσκολες δοκιμασίες που θα συναντήσουν στη δρόμο τους. Ο
πρίγκιπας θα μάθει την αξία της αληθινής αγάπης και τη δύναμη της συνεργασίας,
αλλά και τη σημασία του να μπορεί κανείς με όπλο τη γνώση να αντιμετωπίζει τα
προβλήματα, να προσαρμόζεται στις αλλαγές και να τις αξιοποιεί σε μοναδικές
ευκαιρίες.
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Θεατρική διασκευή- Σκηνοθεσία - Στίχοι - Μουσική: Κωνσταντίνος Ευστρατίου
Σκηνικά: Δημήτρης Αλεξανδρής
Κοστούμια: Ιφιγένεια Νταουντάκη
Χορογραφίες - Κινησιολογία: Βρισηίδα Σολωμού
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Βίντεο - Προβολές: Μάνθος Βιδάλης
Περούκες: Χρύσος Συνοδινός
Βοηθός σκηνοθέτη: Ανδρονίκη Τσιρογιάννη
Βοηθός ενδυματολόγου – κατασκευές: Άννα Σάκπα
Φωτογραφίες: Χρήστος Συμεωνίδης
Παίζουν: Κωνσταντίνος Βασιλόπουλος, Κωνσταντίνος Ευστρατίου, Ιωάννα
Μπιτούνη, Δημήτρης Τσιγκριμάνης και Ελένη Κωνσταντινίδου, Μαρία Μουστακά,
Σοφία Τρικάρδου.
Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 12.00 / Πρωινές καθημερινές παραστάσεις για
σχολεία.
Τιμές εισιτηρίων : ενιαία τιμή 12 ευρώ, ομαδικές κρατήσεις 9 ευρώ.
Ειδική προσφορά 9 ευρώ για όλες τις παραστάσεις του Οκτωβρίου
Ηλεκτρονική προπώληση:
ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ "Ποιος Βάτραχος;" | Εισιτήρια online! | More.com
Για πληροφορίες-ομαδικές κρατήσεις: [email protected] και 210-8674657, 210-
8658902, 210-8665144 (Δευτέρα-Παρασκευή 9.30-15.30)
Φυτώριο Τέχνης
Συνεχίζεται και φέτος το πρωτότυπο φυτώριο θεατρικής γνώσης
και εκπαίδευσης με τμήματα από 16+ ετών
ΑΙΤΗΣΕΙΣ από 10-30 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ
ΕΝΑΡΞΗ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ 9 - 10 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
Το ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ συνεχίζει και κατά τη φετινή θεατρική
περίοδο το πρωτότυπο φυτώριο θεατρικής γνώσης και εκπαίδευσης που
εγκαινιάστηκε με επιτυχία το 2023-24 για να υποδεχτεί φίλους και φίλες του Θεάτρου
Τέχνης που επιθυμούν να καλλιεργήσουν την αγάπη, τη γνώση και τη σχέση τους με
το θέατρο.
Στο «Φυτώριο Τέχνης», οι ενδιαφερόμενοι/νες έχουν τη δυνατότητα να γνωρίσουν
την συναρπαστική ιστορία και φιλοσοφία του Θεάτρου Τέχνης αλλά και να έρθουν
σε ουσιαστική επαφή τόσο με τις παραστάσεις όσο και με τις δράσεις που
απαρτίζουν το ρεπερτόριο της φετινής θεατρικής περιόδου. Παράλληλα, τα μέλη του
«Φυτωρίου» διδάσκονται τις βασικές αρχές της υποκριτικής όπως τις κληροδότησε ο
Κάρολος Κουν και τις καλλιέργησαν οι νεότερες γενιές μαθητών του.
Το «Φυτώριο» είναι ο χώρος όπου ο θαυματουργός «σπόρος» του θέατρου
φυτεύεται και καλλιεργείται από το Θέατρο Τέχνης με φροντίδα, γνώση και
υπευθυνότητα τόσο απέναντι στους τωρινούς όσο και στους μελλοντικούς θεατές
αλλά και καλλιτέχνες. Αποτελεί επίσης το πρώτο βήμα για την καλλιέργεια της
ουσιαστικής επικοινωνίας μεταξύ κοινού και καλλιτεχνών και τη δημιουργία μιας
μεγάλης κοινότητας: τους «Φίλους και Φίλες του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν»
που είμαστε όλοι και όλες εμείς που το αγαπάμε και το στηρίζουμε, είτε πάνω, είτε
κάτω από τη σκηνή.
Κατά τη διάρκεια της διδακτικής περιόδου, τα μέλη του «Φυτωρίου», πέρα από τους
υπεύθυνους καθηγητές τους, θα έχουν την ευκαιρία να συναντηθούν και με άλλους
καθηγητές/τριες της Δραματικής Σχολής αλλά και σταθερούς καλλιτεχνικούς
συνεργάτες/ιδες του Θεάτρου Τέχνης.
Το «Φυτώριο» ξεκινά φέτος με δύο διαφορετικά τμήματα :
Φυτώριο Νέων (για νέους 16-25 ετών)
Διδακτική περίοδος: Νοέμβριος-Ιούνιος
Τρεις ώρες την εβδομάδα, κάθε Σάββατο 12.00-15.00
Είναι ένα τμήμα που απευθύνεται σε νέους ανθρώπους που αγαπούν το θέατρο και
θέλουν να το γνωρίσουν καλύτερα. Στα μαθήματα γίνεται εισαγωγή στις βασικές
αρχές της υποκριτικής είτε μέσα από ανάλυση- υποκριτική προσέγγιση έργων που
ανεβαίνουν φέτος στη Σκηνή του Θεάτρου Τέχνης, είτε μέσα από κείμενα που
επινοούνται- γράφονται από τα μέλη του τμήματος.
Να σημειωθεί ότι τα μέλη του τμήματος μπορούν να παρακολουθούν με ελεύθερη
είσοδο όλες τις παραστάσεις και να γνωρίζουν τους συντελεστές τους.
Υπεύθυνοι τμήματος: Θοδωρής Αμπαζής, Σοφία Μαραθάκη.
Εγγραφή 30 ευρώ- Δίδακτρα: 70 ευρώ/ μήνα
Φυτώριο Φίλων: (από 25+ ετών)
Διδακτική περίοδος: Νοέμβριος-Ιούνιος
Τρεις ώρες την εβδομάδα, κάθε Κυριακή 14.00-15.00
Πρόκειται για ένα τμήμα που απευθύνεται σε φίλους και φίλες του Θεάτρου Τέχνης
άνω των 25 που επιθυμούν να έρθουν σε ουσιαστικότερη επαφή με το θέατρο και να
δοκιμάσουν να ανέβουν στη σκηνή, χωρίς να επιθυμούν να γίνουν επαγγελματίες
καλλιτέχνες. Τα μέλη του τμήματος παρακολουθούν με ελεύθερη είσοδο όλες τις
παραστάσεις και γνωρίζουν από κοντά τους καλλιτεχνικούς συντελεστές τους,
συζητούν μαζί τους και μαθαίνουν για τον τρόπο με τον οποίο δουλεύουν.
Παράλληλα διδάσκονται τις βασικές αρχές της Υποκριτικής και την ιστορία του
Θεάτρου Τέχνης.
Υπεύθυνος τμήματος: Δημήτρης Δεγαΐτης.
Εγγραφή 30 ευρώ- Δίδακτρα: 75 ευρώ/ μήνα
Οι αιτήσεις-εγγραφές για όλες τις ομάδες του Φυτωρίου, ξεκινούν στις 10 και
ολοκληρώνονται στις 30 Οκτωβρίου. Τα μαθήματα ξεκινούν το Σάββατο 9 και
την Κυριακή 10 Νοεμβρίου. Για περισσότερες πληροφορίες-αιτήσεις:
www.theatro-technis.gr- ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ ΓΙΑ ΟΛΟΥΣ
Τλέφωνα επικοινωνίας: 210 3222760 και 210-3603941 (Δευτέρα-Παρασκευή,12.00 -16.00)
